独立音乐人走向鸟巢也不算意外

【民谣歌手李志今年巡演的最后一站，与某音乐颁奖礼在同一晚上演，却在网络上分流了许多关注度。】

你没有看错，这次李志的压轴演出，正是在万人级别的北京工人体育馆举行的。如果换作十年前，你一定觉得这是梦，但在十年后，似乎每个人都觉得顺理成章、理所当然。这也并不是李志今年唯一一次场馆演出，从深圳到西安、从上海到重庆，他一路都是这么过来的。所到之处，门票必紧俏，热门程度堪比五月天。

即使在国内的独立音乐圈，李志也一直称自己为音乐个体户。没有签约人脉深广、资源丰富的演出商，他就是靠自己和团队的运作，一步一步走到今天，并且从愚公移山、MaoLive这种LiveHouse等小型现场演出场所最终走进了工体。

其实，李志并不是国内独立音乐人走进万人体育馆的孤例。就在李志工体馆演唱会的同一晚，另一位独立摇滚歌手谢天笑，也将今年巡演的脚步，迈进了南京老牌的体育场馆太阳宫。而人气正旺的“好妹妹”乐队也把自己9月的北京演唱会，选址在工人体育馆。

无论是李志、谢天笑还是“好妹妹”，他们进驻体育场馆都不是偶发性事件，而是在外因和内因促使下的现实反映。从外因上来讲，就是目前演出市场的多元化，尤其是各大音乐节和LiveHouse培育出新一代乐迷的成果，他们已经将音乐现场当成了娱乐生活的一部分，并且已经养成了买票看演出的良好习惯。

从内因上来讲，音乐内容才是支撑李志等独立音乐人走进体育场馆开个唱的核心。李志、谢天笑和“好妹妹”为什么受欢迎，就是因为他们的歌曲在线上平台的流传，甚至已经成了当代流行亚文化的一部分。而他们多年来在LiveHouse的经营，也以滚雪球的方式，将自己的乐迷越滚越多，滚到最后滚进了体育场馆开个唱，这就是市场越来越大，LiveHouse越来越不够用的自然结果，一点也不刻意，一点也不牵强。

李志等独立音乐人走进体育场馆开演唱会，不仅仅是独立音乐走向大众的问题，也是演出市场成熟的一种表现。以前的场馆演唱会，大多被港台流行歌手垄断，因为他们人气高，影响力大。甚至因为港台歌手对于国内歌迷根深蒂固的高端形象，也让他们的演唱会档次一高就掉不下来，进体育场馆开个唱，成为了一种标配。

但目前流行音乐的总趁势，就是港台向内地转移，独立向主流渗透。演唱会终究是音乐作品的载体，人们花钱进场，最想要的还是听到自己心仪的作品。在这时候，作品上非常接地气的独立音乐人，也就在内容方面占有得天独厚的优势了。

除了李志、谢天笑和“好妹妹”这样的第一梯队之外，目前还有莫西子诗、程壁、马頔等等独立音乐人，作为第二梯队正在抢占场馆演出的市场。和以前港台歌手自上而下的推广不同，现在独立音乐的成功之道，在于自下而上的进阶。先用作品来闯名堂，然后通过团队的助力，一步步从LiveHouse走向大舞台，其实这应该是流行音乐演出市场的良性发展。以这个趋势走向鸟巢，也不算意外，就像曾经被认为低俗的“凤凰传奇”，同样实现这个目标一样，音乐说到底就是内容为王。所谓独立和大众，只是一种标签。独立只是一种坚持音乐本质的品格，独立本来也是流行音乐的一部分。独立歌手成为巨星，销量超百万，个唱进工体，不仅不丢人，甚至很光荣。